画家艾辉

　　中国人的审美意识是一种大美的意象情怀,这在秦汉时期出土的大量文物中或先贤的论述里都能悟出和读到。大美的审美意识,决定艺术追求的趣味和艺术呈现的风貌,画家艾辉出生于黑龙江鹤岗,目前居于北京,北方的厚重对她的作品产生着作用,这些都深得其感。艾辉在大写意花鸟画研习中,吸收一些小写意用笔的细微,当然是她在杭州学习深造,受其影响的结果。这种南风韵味给她的花鸟画增添了动人之处,使作品丰富受看。同是她观察生活,写生积累,体会人生的一种真实表达。

　　艾辉开始学画是郑瑰玺，其风格是以双构的物象，锦密的构图，瑰丽的色彩形成丰富的花鸟画式样，对线的组合造型及色彩的变化要求很高，艾辉都能领略其祥，深得要旨。后来她从学吉瑞森先生，在二度空间中，寻找花鸟画的突破，在线与面大开大合中，强调写意花鸟的书写性，以南方植物为载体，直细线的变化与花的组合形成大块色面的对比，产生视觉张力，她悟法有方，书写则能自如。这一节段，她基本掌握了绘画的基本规律，对造型、用线、用色及构图都可以熟练的运用，逐渐得到画内的认知。

鹤岗日报--艾辉(女、满族)

　　艾辉,先后结业于中国人民大学画院高研班、首都师范大学画院高研班、西泠印社名家班吴静初工作室、中国美院高研班。曾师从于国家画院导师范扬，中国美院博导闵学林，西泠印社理事吴静初，山东美协副主席上官超英，首都师范大学硕导吉瑞森等。现为中国美术家协会会员、中国女画家协会会员、中国民主促进会会员、北京开明画院理事、鹤岗市政协委员、鹤岗市开明画院副院长、北京翰墨书画院副院长、北京国开大学客座教授。

　　艾辉的花鸟画作品,其特点是画面丰富,色彩亮丽,构图饱满,用笔轻盈。她在南风北韵中,寻找着艺术定位。一个画家,确立自己的审美取向非常重要。它与潜在的审美意识有契合,与自身性格、生活环境相关联,更与临古经典,择师求学有影响。因为所有研习积累,画风形成,最终会一体展现,这就是古人说的画是心象,画品如人品。

　　在近十年的写意花鸟画学习中,艾辉边学研,边参选全国性展览,多次入选获奖,在如林的画界难得的加入了中国美术家协会。这些成果的取得,首先取决于她对花鸟画的喜爱与坚持,特别是在困境中,最能体现其一个人的心志以及家人的理解支持,压力之下使她更加勤奋,她常是拿来大卷大卷的画让老师提意见,并经得起批评,这是很难得也是很可贵的,这背后付出的艰辛,包括种种难点的克服,是每个学画的人都要经历的,而艾辉走了出来,并且越来越受到艺术界的关注,我希望她取得更大成绩,再奔艺术之高难,苦心研创,渐成画风,为中国花鸟画创新贡献自己的智慧。

　　艾辉作品欣赏：